Kreatives Lernen: Die Beziehung zwischen Kunst und Bildung

Studien zur Messung von kreativem Denken, kritischem Denken, Problemlösungs- und Argumentationsfähigkeiten haben gezeigt, dass diese Funktionen durch die Einbeziehung von Kunstunterricht in die Bildung zunehmen und sich weiterentwickeln. Kreatives Lernen: Der Zusammenhang zwischen Kunst und Bildung ist durch die Forschung äußerst wichtig geworden.

Was ist kreatives Lernen?

Im Prozess des kreativen Lernens weckt der Lehrer das Interesse der Schüler am Lernmaterial und leitet die Schüler dann dazu an, selbst ein Problem zu erstellen oder einige Probleme vorzustellen, und fordert die Schüler auf, alle verfügbaren Ressourcen zu nutzen, um kreativ die beste und zufriedenstellendste Lösung zu finden.

Kreatives Lernen:Um den Zusammenhang zwischen Kunst und Bildung zu verstehen, müssen wir genau wissen, was kreative Bildung ist.

Kreative Ausbildung und Ausgangspunkt

1960-1979 Ab den 1960er Jahren ermöglichte Japans Schwerpunkt auf kreativer Bildung die Bildung einer „Erfindungsklasse“, die etwa 250 übersetzte kreative Schriften produzierte und zu angewandten Aktivitäten beitrug.

Deutschland hat dies für alle Grund- und Sekundarschulstufen eingeführt. Mit dem veränderten Denken der Schüler im Klassenzimmer, dem weitverbreiteten Interesse an Bildung nach dem Weltkrieg, der grundlegenden Bildung eines theoretischen Systems und dem kreativen Unterricht wurde ein globaler Trend.

Anhand der soziologischen und historischen Situationen in verschiedenen Teilen der Welt wurde deutlich, dass die neue Generation ihre Weltanschauung ändern muss.

Um den Status eines „entwickelten“ Landes mit dem Kampfinstinkt des Volkes aufrechtzuerhalten, war eine Generation mit hohem Bildungsstandard und der Fähigkeit zu neuen Produktionen mit unterschiedlichen Perspektiven erforderlich. Dieser historische Anspruch wird heute zusammen mit Kunst und Bildung genutzt, um den Grundstein für kreative Generationen zu legen.

Wir setzen unseren Artikel mit dem Titel „Kreatives Lernen: die Beziehung zwischen Kunst und Bildung“ fort, der zu einem der am meisten erforschten Themen im Bereich Kunst und Bildung geworden ist …

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Kreativität und Bildung

Beginnen wir mit der Tatsache, dass es den Schülern hilft, zu denken und ihre Fantasie zu nutzen. Das Kind lernt zu fragen und seine Neugier entwickelt sich. Neugier schafft die Fähigkeit, auf Informationen zuzugreifen, die Richtigkeit von Informationen zu testen, die Fähigkeit zum kritischen Denken und den Wunsch nach Forschung.

Kreatives Lernen: im Verhältnis von Kunst und Bildung; Eine von einem Kind gestellte Frage kann Sie zum Nachdenken anregen und eine Antwort finden. Lasst uns sie also nicht zum Schweigen bringen, sondern sie auf diesem Weg begleiten und ihnen Wege zeigen, wie sie zu Wissen gelangen können.

Wie schafft man eine kreative Lernumgebung?

Der Lehrer gibt an, dass er die Aktivitäten seiner Kollegen je nach Klassenraum, Schüler oder Abteilungsumgebung diversifizieren kann und dass er eine Lernumgebung schaffen möchte, in der eine starke Kommunikation herrscht, in der jeder Schüler gleichzeitig am Prozess teilnehmen und Ideen entstehen können .

Trainer sagen, dass die Schüler durch die Anwendung kreativer Lerntechniken das Ziel auf interessante, unterhaltsame und spielerische Weise und viel mehr erreichen, als sie sich in dieser Zeit vorgestellt haben. Der Lehrer weist darauf hin, dass es kein Patentrezept für eine kreative Lernumgebung gibt, und betont, dass die Aufregung, die Freude und der Enthusiasmus der Schüler im Unterricht alle Mühe wert seien.

kreatives Lernen
Kreatives Lernen

Was sind die kognitiven Dimensionen der Kreativität?

Es gibt viele Theorien über kreatives Lernen und Bildung. Obwohl kreative Lernpraktiken heutzutage häufiger eingesetzt werden, haben sie theoretisch eine ältere Geschichte in den Bildungswissenschaften. Den Zusammenhang zwischen Kreativität und kognitiven Prozessen anhand einer der wichtigsten Theorien zu diesem Thema erklären;

Vier Dimensionen der Kreativität nach Fisher:

  1. Flexibilität
  2. Original
  3. mechanische Bearbeitung
  4. Geläufigkeit

Die Evaluierungs- und Umsetzungsphase ist die schwierigste Phase der Kreativität. Der Unterschied zwischen erfolgreichen Unternehmern und anderen Unternehmern besteht darin, dass sie ein fundiertes Urteil über umsetzbare Ideen gebildet haben.

Was ist also die Antwort auf die Frage, was kreatives Lernen ist, auf die Frage, wie und welche Phasen es durchläuft? Hier sind die Phasen der Kreativität.

Phasen der Kreativität

Kreativität unterliegt theoretisch bestimmten Stufen. Der wichtigste Faktor dabei ist der Wunsch, durch den Einsatz in bestimmten Produktionsprozessen die größtmögliche Effizienz zu erreichen.

Die Phasen der Kreativität sind wie folgt:

  • Brauchen:Dabei geht es darum, zu erkennen, dass es ein Problem, eine Unregelmäßigkeit oder einen Bedarf gibt, zu erkennen, dass ein neues Produkt oder eine neue Idee produziert werden muss, und sich für die Suche nach einer Lösung zu entscheiden.
  • Vorbereitung – Datenerhebung:Dies ist die Phase, in der die notwendigen Informationen durch die Ermittlung des aktuellen Bedarfs, Problems, Mangels und der Schwierigkeit eingeholt werden.
  • Ideenentwicklung – Planung:In dieser Phase, die auch als Inkubationszeit bezeichnet werden kann, werden Lösungsvorschläge definiert und als Ideen imaginiert.
  • Reality-Check:Geplante Lösungsvorschläge werden auf ihre Anwendbarkeit, Machbarkeit und Herstellbarkeit geprüft.
  • Ideen in die Tat umsetzen:Als sinnvoll erkannte Lösungen werden übernommen, genutzt, produziert und umgesetzt.

Wenn Sie diese Methode anwenden und bestimmte Schritte befolgen, können Sie bei der Erreichung Ihrer kreativen Lernziele effektivere Ergebnisse erzielen.

kreatives Lernen

Die Beziehung zwischen Kunst und Bildung

Kreatives Denken ist kein Ziel, sondern eine Reise. Es passiert, wenn eine Person eine neue Antwort auf ein altes Problem findet oder darüber nachdenkt, was hätte passieren können, wenn etwas nicht passiert wäre.

Kreativität entsteht, wenn ein Individuum sich etwas auf irgendeine Weise vorstellt oder vorstellt. Kinder tun dies, indem sie spielen, Geschichten hören oder Sandburgen bauen.

Erwachsene tun dies, wenn sie ein Buch lesen, eine Reise planen oder sich fragen, was sie mit dem Geld auf ihrem Bankkonto anfangen sollen.

Kreativität in der Kunst

Kreativität gilt seit Jahrhunderten als Eigenschaft außergewöhnlicher Menschen und wird vor allem in der bildenden Kunst eingesetzt. So wie es einen schmalen Grat zwischen Genie und Wahnsinn gibt, wurden bis vor Kurzem unwissenschaftliche Ansichten akzeptiert.

Interessant sind Baltacıoğlus folgende Worte über Kreativität in der Kunst: „… Kunst ist nicht kreativ, sie ist eindrucksvoll, provokativ.“

Ästhetische Emotionen entstehen durch das Erwachen und Bewusstsein biopsychologischer oder soziopsychologischer Emotionen, wie zum Beispiel des Verlangens, die beim Menschen existieren, aber unbewusst bleiben. In diesem Fall handelt es sich bei jedem Kunstwerk nicht um eine Technik, die eine der in der Werttheorie aufgeführten Emotionen hervorruft, sondern um eine Technik, die verschiedene Emotionen, die im Unterbewusstsein leben, weckt und auf die bewusste Ebene bringt.

Denken ist eine Voraussetzung für kreatives Denken. Das Element, das Kunst und Kreativität eng miteinander verbindet, ist der Geist. Die Kunst; es schafft Schönheit, Perfektion, Harmonie und Ordnung. Es macht für uns Dinge sichtbar, die aus Fantasien entstehen, Lust oder Unlust ausdrücken, immateriell und auf den ersten Blick unsichtbar sind.

Kreativität und Bildung

Mit steigendem Bildungsniveau steigt auch das Maß an Kreativität. Allerdings kann eine zusätzliche formale Bildung den kreativen Erfolg eines Einzelnen verringern, und diese Situation ist auch in der Mittel- und Oberstufe zu beobachten.

Schule; Es stärkt die Dominanz des Geistes und der Logik, indem es das Unbekannte und das Ursprüngliche wählt. Es führt zur Sterilisierung des Denkens, indem es das Neue, das Verstörende und das Absurde eliminiert.

Darüber hinaus, so Sunguri, „… wird diese Situation durch Trainingsprogramme und Tutorials verstärkt und wird zu einem Gerät, das die linke Gehirnhälfte reguliert…“ Ihm zufolge werden übergebildete Menschen weniger kreativ. Weil sie im Laufe des Lebens aus den Gefahren von Fehlern und Misserfolgen lernen.

In Forschung und Kreativität gibt es Hunderte von Fehlern und nur einen Erfolg. Damit das Kind kreative Gedanken produzieren kann, muss es offen und empfänglich für äußere Reize sein und sich gleichzeitig seiner inneren Gefühle, Wünsche, Vorstellungen und Reaktionen bewusst sein. Zweifellos wird das Kind, das sich der Beobachtungen bewusst wird, keine Schwierigkeiten haben, sie auf viele verschiedene Arten zu reflektieren und auszudrücken.

Unser Artikel mit dem Titel „Kreatives Lernen: Die Beziehung zwischen Kunst und Bildung“, den wir für Sie recherchiert und zusammengestellt haben, besteht aus Ergebnissen wissenschaftlicher Forschung.

Der Beitrag Kreatives Lernen: Die Beziehung zwischen Kunst und Bildung erschien zuerst bei akademischem Personal.